Nhiếp ảnh Archives - Page 2 of 2

Chia sẻ kỹ năng khi chụp ảnh sân khấu

Kỹ năng chụp ảnh sân khấu cực kỳ phức tạp và khó khăn, chúng luôn đòi hỏi những nhiếp ảnh gia phải có kinh nghiệm dày dặn. Tuy nhiên cũng không phải thực sự quá khó, hãy theo dõi bài viết dưới đây của chúng tôi để có những kỹ năng để trở thành nhiếp ảnh gia điêu liệu khi chụp ảnh sân khấu nhé.

Là bộ hình nghệ thuật phức tạp nhất. Trong phương diện chụp ảnh sân khấu luôn luôn đòi hỏi chúng ta phải có máy móc hiện đại, sự nhạy bén và khả năng chớp thời cơ và kinh nghiệm.

Với những kỹ năng nho nhỏ dưới đây chúng tôi chia sẻ sẽ cực kỳ bổ ích dành cho ai có ý định vào loại hình nghệ thuật này, hãy cùng tham khảo.

1. Lưu ý về ánh sáng- và thông số kỹ thuật

Trên sân khấu biểu diễn như là múa, kịch, ca hát.. ánh sáng thường được làm để tạo khối, tạo mảng sáng tối nên giữa vùng tối nhất và sáng nhất chênh nhau nhiều, có khi tới cả 2 stop nên các bạn chụp chế độ AV hay TV lưu ý nếu đo sáng matrix thì nên trừ EV kha khá để có phơi sáng đúng. Chụp chế độ P hay full auto là mission impossible nhé.

Bạn nào chụp AV hay TV lưu ý khi chụp Fashion trên catwalk, quần áo của ngươì mẫu thay đổi cũng làm máy của bạn đo sáng khác. Ví như đang chụp đồ diễn sậm màu, bạn đang trừ 1 stop chẳng hạn, cô ngươì mẫu sau đi ra mặc đồ trắng, cũng ánh sáng ấy bạn phải nhanh chóng tăng lên ít ra 1 khẩu, tức là về +/-EV=0 nếu không muốn ảnh tối om. Và ngược lại.

Khẩu độ mở thì tùy mọi ngươì, nhưng tôi cá là trong hầu hết các trường hợp bạn toàn phải mở khẩu lớn nhất, không phải để xóa phông đâu mà vì ánh sáng yếu. Cá nhân tôi thì hiếm khi mở hết vì sợ “bong” nét. nếu ống kính mở được F/2.8 thì tôi hay để 3.2-3.5, nếu mở được F/1.2 thì tôi để 2.0.

2. Cân bằng trắng

Phần này thì các bạn có thể tìm kiếm và xem cách hiệu chỉnh WB. Vơí sân khấu thì nếu không có điều kiện test ánh sáng trước đó để đặt custom WB thì ta có thể dùng K để chỉnh. Thông thường các sân khấu ở ta làm đèn chất lượng thấp và cũng có thể do thói quen nên đèn vàng hơi nhiều, nhiệt độ trong quãng 2800K-3400K. Nên set và chụp thử rồi chỉnh cho đến khi vừa ý.

3. Điểm focus

One-shot là cách mà những nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp hay dùng vì để các chế độ khác rất hay bị trượt nhất là khi để Ai Servo mà bạn còn di chuyển góc máy để lâý bố cục.
Trong một số trường hợp tối quá, bạn không thể focus được mà vê nét manual cũng khó vì tối, kinh nghiệm là tìm 1 vật nào đó ở khoảng cách tương đương rồi lấy nét, sau đó chỉnh qua lấy nét manual và chụp. Cũng có thể ước lượng khoảng cách từ chỗ chụp đến vật thể rồi lấy nét manual, trên ống kính của bạn đều chia khoảng cách 1,5m, 3m, 5m, 10m, vô cực…

4. Ống kính

Thường thì chụp sân khấu bạn không được di chuyển và tiếp cận sát sân khấu nên tele hay được dùng. Đương nhiên là ống kính 1 khẩu chụp đẹp hơn ống kính 2 độ mở và ống tele fix chụp đẹp hơn so với tele zoom.

5. Bắt chuyển động

Múa, hát, nhạc, kịch đều có khoảnh khắc tốt nhất cho mình chụp, canh đúng lúc và bóp cò để có được hành động tốt nhất nhé. Lưu ý là khi biểu diễn trên sân khấu, trừ kịch thì các món khác đều có phần nhạc nền, diễn viên, ngươì mẫu múa hay hát hay diễn thơì trang đều hoạt động theo nhịp nhạc. Canh theo nhịp trống mà bấm đảm bảo bạn sẽ thành công.

Ngoài những vấn đề trên thì bạn cũng cần lưu ý 1 vấn đề nữa đó là: Không nên chụp sân khấu bằng đèn flash

Vì sao chúng tôi lại nói vậy thì dưới đây là các lý do:
+ Khi bạn đứng xa sân khấu, flash không với tới được đối tượng. Các loại đèn “xịn” của các phóng viên có thể vươn xa được trên 20m. Nhưng đối với các máy ảnh nghiệp dư thì flash chỉ trong khoảng 7m.
+ Làm cho ảnh sẽ không thật màu, những mảng khối, những ánh sáng xanh đỏ tím vàng sẽ bị flash át đi, dẫn tới bệt hình, màu xấu và xỉn.
+ Máy tự động, ống kính không với tới cận cảnh, dùng flash khi bạn đứng từ xa, với những sân khấu đơn giản sẽ làm cho phần khán giả gần camera sáng hơn. Chỉnh ảnh sẽ bị “trắng bốp” tiền cảnh nếu bạn muốn lấy rõ mặt đối tượng trên sàn diễn.
Hy vọng rằng với những kiến thức ở trên chúng tôi sẽ giúp bạn trên con đường chụp ảnh sân khấu chuyên nghiệp.

Chúc bạn thành công.

Nguồn: Tham khảo Internet

Những “bí kíp” bỏ túi cho nhiếp ảnh gia

Thế giới ngày càng hiện đại, thời đại công nghệ thông tin ngày càng phát triển mạnh, chúng có một vai trò cực kỳ quan trọng trong cuộc sống của chúng ta, vì thế mà các nhu cầu về phim ảnh đặc biệt là nhu cầu muốn chia sẻ, lưu giữ những khoảng khách bên người thân gia đình ngày càng lớn thì việc sắm cho mình một chiếc máy ảnh là điều cần thiết. Vậy để giúp cho bạn thành một nhiếp ảnh gia, giúp bạn có được những bức hình cực kỳ “thỏa mãn” thì hãy nhớ những bí kíp bỏ túi dưới đây.

1. Sử dụng tất da để giúp làm mờ ánh sáng

2. Sử dụng túi đậu để cố định cho máy ảnh và hạn chế độ rung

su-dung-dau-cho-may-anh
3. Sử dụng Vaseline để tạo những hình ảnh mang phong cách Vintage

dung-vasiline

4. Tự làm một chiếc túi đậu riêng với kích cỡ phù hợp để sử dụng như một chân máy

5. Sử dụng bọc giấy bên ngoài ly cà phê như một nắp ống kính để hạn chế ánh sáng

6. Tạo hộp ánh sáng bằng cách sử dụng ánh sáng tự nhiên và trắng giấy

7. Tạo hiệu ứng sương mù bằng cách sử dụng túi nilon

8. Sử dụng một tấm danh thiếp để phản chiếu ánh sáng

9. Sử dụng mảnh của chai sữa bằng nhựa để phân tán ánh sáng

10. Sử dụng một lõi giấy vệ sinh như một ống kính chụp các hình ảnh chi tiết

11. Tự tạo phông nền riêng cho bạn

12. Dùng một quả bóng tennis để tạo sự vững chắc, cố định

13. Dùng hộp đựng đĩa CD để bảo vệ máy ảnh khi chụp hình trời mưa

14. Tự tạo mẫu hoa văn cho hiệu ứng bokeh

5 lỗi cơ bản dễ mắc phải khi thiết lập máy ảnh để chụp ảnh chân dung

Bạn là một nhà nhiếp ảnh chuyên nghiệp ? Bạn vừa mới bước vào nghề nhiếp ảnh này ? Tuy nhiên dù bạn là ai đi nữa thì bạn luôn gặp phải một vài lỗi khi chụp ảnh chân dung ? Vậy hãy cùng chúng tôi tìm hiểu những lỗi này cùng cách khắc phục khi thiết lập máy ảnh để tạo ra bộ ảnh đẹp nhé.

1. Điểm nét AF

Người dùng phải luôn luôn tự kiểm soát được các lựa chọn điểm nét AF khi chụp chân dung. Nếu người dùng “phó mặc” điều đó cho máy ảnh, nó có thể không tập trung vào những điểm mà họ muốn xuất hiện sắc nét – và đó thường là đôi mắt.

Có hai sự lựa chọn để khắc phục lỗi này đó là:

+ Sử dụng trung tâm điểm AF để khóa tập trung vào đôi mắt – hoặc mắt gần nhất với máy ảnh – sau đó chỉnh lại thiết lập chụp ảnh, hoặc chọn điểm AF tương ứng với mắt.

2. Tốc độ tràn trập

Có một lỗi khá cơ bản nữa đó là bạn sử dụng một tốc độ màn trập quá chậm. Thường thì chế độ ưu tiên khẩu độ (Aperture Priority) là chế độ chụp luôn được lựa chọn khi nói đến chụp ảnh chân dung. Điều này giúp các nhiếp ảnh gia kiểm soát khẩu độ và kết quả là độ sâu trường ảnh (DOF). Ít DOF có nghĩa là ít hơn hình ảnh xuất hiện sắc nét, qua đó cho phép người dùng làm mờ hậu cảnh và làm cho người nổi bật. Và khi máy ảnh xử lý tốc độ màn trập ở chế độ Aperture Priority, nếu mức độ ánh sáng giảm hoặc người dùng chuyển sang sử dụng khẩu độ nhỏ hơn, sẽ dẫn đến hậu quả là tốc độ màn trập quá chậm và hình ảnh không được sắc nét.

Cách khắc phục: Sử dụng tùy chọn Auto ISO của máy ảnh, vì điều này sẽ đảm bảo một tốc độ màn trập đủ nhanh để chụp ảnh cầm tay.

3. Gắn bó với chế độ Drive mode chụp một ảnh

Với chế độ drive mode chụp một ảnh duy nhất, người chụp sẽ phải liên tục đưa ngón tay khỏi nút chụp để có thể chụp ảnh khác.

Lựa chọn ở đây là sử dụng chế độ drive mode chụp liên tục. Lợi ích của việc sử dụng này là người chụp có thể chụp được một loạt ảnh tập trung vào một điểm/đối tượng và họ có cơ hội để lựa chọn bức ảnh đẹp nhất trong những loạt ảnh đó. Nó cũng tăng cơ hội tạo ra được những bức ảnh sắc nét. Tuy nhiên, tránh việc chụp liên tục quá nhiều ảnh, vì điều đó cũng sẽ khiến cho việc chỉnh sửa ảnh khó khăn và mất thời gian hơn.

4. Sử dụng đèn flash vào ngày nắng

Nhưng một thiết lập mà các nhiếp ảnh gia thường mắc sai lầm khi sử dụng kỹ thuật này là tốc độ màn trập. Đèn flash được giới hạn bởi tốc độ đồng bộ – tốc độ màn trập nhanh nhất có thể được thiết lập trên máy ảnh khi sử dụng đèn flash. Khi máy ảnh chuyển sang tốc độ chụp đồng bộ flash chậm hơn, thì các cảm biến tiếp xúc với ánh sáng môi trường xung quanh sẽ lâu hơn ban đầu. Kết quả là tạo ra một bức chân dung quá sáng nghiêm trọng.

5. Không thiết lập trước cân bằng trắng

Khi chụp chân dung, người chụp tốt hơn nên thiết lập trước cân bằng trắng phù hợp với các điều kiện thay vì chế độ tự động (AWB). Vì vấn đề thực sự là AWB không cung cấp tính nhất quán: máy ảnh có thể thay đổi các thiết lập cân bằng trắng giữa các bức ảnh dù cho các điều kiện ánh sáng không hề thay đổi. Điều này sẽ làm chậm quá trình chỉnh sửa, như thay vì áp dụng một điều chỉnh cân bằng trắng duy nhất cho tất cả các hình ảnh từ một buổi chụp hình, bạn có thể phải điều chỉnh từng bức ảnh một.

Thế nên vấn đề cân bằng trắng bạn cần thiết lập trước để có thể giúp người dùng tiết kiệm thời gian vì khi chế độ cân bằng trắng giống nhau trong một chuỗi hình, và nếu người chụp thay đổi, nó sẽ ảnh hưởng đến tất cả các hình ảnh trong cùng chế độ giống nhau mà không phải mất thời gian chỉnh sửa.

Hy vọng với bài này sẽ giúp bạn nhớ lại và không mắc phải những sai lầm này để tạo nên những bộ ảnh chân dung cực đẹp cho mình. Đừng quên theo dõi chúng tôi để bổ sung thêm những kiên thức nhiếp ảnh nhé.

Nguồn: Vuanhiepanh.com

Phần 2 – Kiến thức cầm máy dành cho bạn

Ở bài trước chúng tôi đã chia sẽ đến cho bạn những kiến thức cầm máy như:

+ Nên nhìn bằng cái nhìn của máy ảnh

+ Hoạt động của máy ảnh

+ Vùng ảnh rõ,…

Trong bài hôm nay vẫn tiếp tục về chủ đề đó, hãy cùng tham khảo:
1. Làm chủ tốc độ

1.1. Khái niệm

Tốc độ là thời gian màn trập trong máy mở ra để ánh sáng lọt qua khẩu độ ống kính đến phim .

Tốc độ máy tính bằng giây và được ghi trên máy như sau: T-B-2-4-8-15-30-60-125-250 v.v…Nên nhớ các trị số trên thật ra là phân số : 1/8 giây – 1/30 giây .

– T (time) là tốc độ mở lâu . Khi bấm máy lần thứ nhất màn trập mở, bấm lần thứ hai màn trập đóng . (Một số máy không có tốc độ T).

– B (bulb) cũng là tốc độ mở lâu . Khi bấm và giữ nút bấm màn trập mở , khi buông tay màn trập đóng . (T, B nó ở máy cơ nhé)

– Hai tốc độ kế nhau, thí dụ 1/60 và 1/125: tốc độ 1/125 nhanh gấp 2 lần 1/60 và cho lượng ánh sánh đến phim chỉ bằng nửa tốc độ 1/60.

1.2. Yếu tố nào làm ảnh hưởng
+ Hướng di chuyển của chủ đề:
+ Tiêu cự tại thời điểm chụp:
+ Tốc độ di chuyển của vật chụp:
Trong phần tốc độ di chuyển vật chụp thì bạn nên lưu ý quy tắc: Tốc độ di chuyển của chủ thể càng nhanh, tốc độ trập của máy ảnh càng phải nhanh.

2. Kỹ thuật lia máy

Đây là kỹ thuật lia máy ảnh theo chủ thể làm sao luôn giữ đều chủ thể trong khung hình và đến thời điểm “tốt” thì bấm máy. Sử dụng tốc độ chậm hơn bình thường để làm nổi rõ chủ thể trong một hậu cảnh mờ.

2.1. Chọn tốc độ lia máy

Như bài học ngay phần trên để bắt rõ các đối tượng chuyển động, tốc độ gợi ý trong trường hợp chạy song song với ống kính như sau:

– Đi bộ, tay chân chuyển động bình thường : trung bình 1/250
– Duyệt binh: trung bình 1/320
– Chạy bộ, trẻ còn đùa nghịch: khoảng 1/500
– Đá bóng, biễu diễn võ: Khoảng 1/500
– Xe ôtô, xe máy chạy trên đường: Khoảng 1/1250
– Giao bóng Tennis: khoảng 1/1500
– Đua xe, đua ngựa : 1/2000

Nguyên tác chung là chọn tốc độ Lia máy sẽ giảm ít nhất là một nửa, nghĩa là trong trường hợp chủ thể chạy song song với ống kính, tốc độ lia máy ít nhất phải là:

– Đi bộ, tay chân chuyển động bình thường : trung bình 1/125
– Duyệt binh: trung bình 1/160
– Chạy bộ, trẻ còn đùa nghịch: khoảng 1/250
– Đá bóng, biễu diễn võ: Khoảng 1/250
– Xe ôtô, xe máy chạy trên đường: Khoảng 1/640
– Giao bóng Tennis: khoảng 1/800
– Đua xe, đua ngựa : 1/1000

Đại ý là vậy, và sau đó chúng ta lại áp dụng quy tắc phụ thuộc của tốc độ vào khoảnh cách đến vật chụp hay tiêu cự ống kính lúc sử dụng hoặc hướng chạy của chủ thể theo phần 6.

2.2.Một số lưu ý khi lia máy

– Trong mỗi loại máy ảnh tầm bán chuyên nghiệp đều có chức năng lấy nét theo chủ thể di chuyển. Đây là cách hay được áp dụng, còn trong trường hợp setup nếu đã có sẵn vị trí rồi tất nhiên là khoá cái lấy nét ở chỗ đó và cho mẫu tung tăng mà đi thôi .

– Chủ thể cần di chuyển “đều đặn”, còn nếu chưa thì chỉ phụ thuộc vào cảm nhận của cái tay cho khuân hinh luân “giống nhau” ở các thời điểm ngắm.

– Chụp đi xe đạp thông thường có thể dùng tốc độ từ 1/10 đến khoảng 1/30 để Lia máy.

– Chụp thấp hơn 1/10, là 1/8 hay 1/6 chủ thể sẽ không còn rõ như bình thường. Nhưng cũng là một hình thức thể hiện của người chụp.

Vậy là qua 2 bài viết giờ bạn đã nắm được những kỹ thuật cầm máy “cơ bản” hay chưa ? Còn rất nhiều kỹ thuật khác mà chúng tôi không đề cập tới, tuy nhiên trên đó là những kiến thức quan trọng nhất dành cho bạn.

Nguồn: Tổng hợp

Lời khuyên dành cho “Tân binh” nhiếp ảnh

Nhiếp ảnh đó là một nghệ thuật. Và khi theo đuổi cái ngành nghề nhiếp ảnh thì này bắt buộc bạn phải có cái hồn hòa nhập vào chúng. Tuy nhiên đó là về lâu dài, vậy đối với những người mới, những “tân binh” thì sao ? Nào hãy cùng đọc những lời khuyên dành cho những “tân binh” này nhé.

1. Lập ý tưởng

Đặt trường hợp bạn bỏ quên máy ảnh ở nhà, hoặc đang đi công việc nào đó mà không thể mang máy ảnh theo, hãy luôn mang theo bên mình một cuốn sổ tay để ghi lại những địa điểm mà bạn muốn quay lại chụp. Chắc chắn rằng bạn đã ghi chú lại hết những thông tin quan trọng, chẳng hạn như độ chiếu sáng ở nơi đó thế nào, để từ đó có thể quay lại chụp vào một ngày khác hoặc khi thời tiết phù hợp với chủ đích muốn chụp.
Việc mang theo sổ cũng có thêm lợi ích vì khi đi ngang một chỗ nào đó thú vị và ý tưởng chụp theo đề tài nào đó được lóe lên trong đầu, đây chính là lúc để bạn ghi chú lại vào sổ để nhằm lên kế hoạch kỹ càng cho đợt chụp ảnh tại địa điểm này sắp tới.

2. Không bỏ qua bất kỳ chủ đề, ý tưởng nào

Bạn có thể không thấy những thứ hay ho để chụp trong phòng khách hoặc ở sân nhà, nhưng hãy cứ thử nhìn rảo quanh một lần nữa theo một góc nhìn khác xem. Có thể bạn sẽ thấy được những thứ thú vị, chẳng hạn như hướng nắng độc đáo, hoặc những hoa dại trong sân nhà. Thường thì những chủ thể đơn giản nhưng lại vẫn có thể tạo ra những bức ảnh đẹp bất ngờ.

3. Hãy sáng tạo

Điều thú vị nhất ở bộ môn nhiếp ảnh là chẳng bao giờ hết đề tài để chụp, hãy luôn tìm tòi những thứ mới để nghiên cứu và chụp. Cảm hứng luôn nằm ở xung quanh bạn, hãy nhìn mọi thứ xung quanh thật kỹ, bằng ánh mắt của người chụp ảnh, và bạn sẽ tìm được cơ hội mới mà bạn trước đây chưa nhận ra được.

4. Trải nghiệm các tùy chỉnh trong camera của bạn

Chiếc máy ảnh của bạn có thể có nhiều tính năng hữu ích mà bạn chưa biết đến, thay vì cứ chăm chăm vào việc đổi máy xịn hơn, tại sao không nghiên cứu chiếc máy hiện tại của mình và khám phá ra sức mạnh tiềm tàng bên trong nó?

Hãy thử chụp các chủ thể với nhiều tùy chỉnh khác nhau để tìm ra hiệu ứng mà mình yêu thích nhất, bên cạnh đó, khi xem lại ảnh trên máy tính bạn có thể nhìn lại thông số đã sử dụng thông qua thông tin EXIF của ảnh.
Việc mày mò các tùy chỉnh cũng là một cách rất hay để luyện tập kỹ năng chụp ảnh, cũng như khả năng thao tác với máy của bạn sẽ nhanh hơn do bạn đã dần hiểu kỹ hơn về chiếc camera này.

5. Hãy học những quy tắc cơ bản nhất trong nhiếp ảnh

Mọi thứ đều phải đi từ nền móng, muốn đi đến lớp nâng cao thì phải qua lớp vỡ lòng. Vì thế đừng ngại tìm kiếm các thông tin và bài học về nhiếp ảnh căn bản. Nếu đã quen với việc thao tác máy, hãy bắt đầu quan tâm đến bố cục trong nhiếp ảnh, tìm các bài viết hướng dẫn bố cục căn bản và nghiên cứu chúng.
Ngoài ra, hãy tìm đến những người chụp ảnh dày dặn kinh nghiệm để lắng nghe ý kiến cũng như học hỏi thêm các kỹ năng từ họ.

6. Chụp ảnh thường xuyên

Cố gắng chụp ảnh mỗi ngày nếu có thể. Nếu bạn không làm được việc này mỗi ngày, hãy chắc chắn rằng có thể sắp xếp được thời gian để luyện tập thường xuyên hơn, và vì thế bạn sẽ không quên những gì đã được học. Cũng như đã nói ở trên, càng chụp ảnh nhiều hơn thì kinh nghiệm cũng như kỹ năng của bạn sẽ càng được trau dồi và phát triển hơn.

7. Đừng ngại trải nghiệm

Trải nghiệm sẽ tạo ra kinh nghiệm – điều này vô cùng tốt đối với mọi ngành nghề nhất là bạn theo con đường nghệ thuật này đừng ngại chi phí, đừng ngại khó khăn. Hãy cứ thử sức mình, tìm những thứ mình yêu thích và rút ra bài học xương máu cho mình.

Nguồn: genk

Kiến thức nhiếp ảnh có thể bạn chưa biết

Nhiếp ảnh là nghệ thuật giúp chúng ta ghi lại những khoảng khắc cuộc sống tuyệt vời thông qua những khung ảnh. Từ khi bộ môn nghệ thuật này được ra đời thì chúng đã giúp chúng ta lưu giữ lại những: nội dung, cảm xúc, nền văn hoá,… tất cả mọi thứ.

Khoa học càng ngày tiến bộ thì những giây phút lưu lại càng có độ chính xác cao, tuy nhiên trong bài hôm nay chúng tôi chỉ đề cập đến những kiến thức cơ bản, những điều bạn cần biết trong “bộ môn” nghệ thuật này.

Nhiếp ảnh đã thay đổi cách con người nhận thức và giao tiếp với thế giới từ quá khứ cho đến tương lai. Nào giờ hãy cùng xem tổng quan về nhiếp ảnh nhé.

Nguồn: Sưu tầm